FINAL DE CURSO

Com muita satisfação, chegou ao fim o nosso curso de artes e suas línguagens, foi muito prazeroso, gostamos muito do conteudo, pois de uma maneira ou outra sempre nos prendeu a atenção.

A arte é uma maneira de se expressar e passar ao próximo seus desejos e angustias que as vezes estão escondidos.

Quando falamos em poema e poesias, foi como se houvesse aberto a porta da alma, como se colocarmos em uma folha de papel o nosso conhecimento, como se fosse algo diferente algo diferente do cotidiano... e era. Obrigada professor Leandro por fazer apresentar um conteudo diferente do que vemos no mundo atual.

SURREALISMO

Em 1924, o escritor francês André Breton (1869-1966) lança em Paris o primeiro manifesto do surrealismo. Breton diria que a intenção do movimento era "resolver a contradição até agora vigente ebtre sonho e realidade pela criaçãode uma realida absoluta, uma suprarrealidade". O nome do movimento vem desse desejo de suprareal ou "sur" (em francês, "acima") real.É o movimento que cria atitude real aberta ao desconhecido que tem consequências nas artes plásticas e na literatura.

DADAÍSMO

O Dadaísmo é uma revolucionária corrente artística que surge em 1916, na efervescência do Cabaret Voltairi, em Zurique, onde o escritor e diretor teatral Hugo Ball (1866-1927) e o poeta romeno Tristan Tzara (1896-1963) organizavam saraus, musicais e literários e exposições com o objetivo de construir uma ordem artística nova, com experiências sensorias distintas, que fossem além do universo de valores mercantilistas e contemplativos que orientavam a arte até então.

A palavra "dadá" não significa nada e, segundo contam, foi escolhida ao acaso. apesar disso, as lideranças do movimento investiram-na de caráter mítico indentificando-a com uma atidude vital oposta ao que a sociedade considerava artístico ou de bom gosto.

O Dadaismo esta baseado em dois pilares. Um deles: é o escãndalo, e a polêmica e a provocação contra todo o juízo estético pré-concebido; o outro a reinvidicação do acaso e da dimensão irracional da condiçao humana como componente essenciaias da criação, que acontece como uma descoberta, uma relação surpreendente jamais vista antes.

CUBISMO

O cubismo começa a partir das experiências de Pablo Picasso (1881-1973) e Georges Braque (1882-1963) realiza entre 1906 e 1909. Picasso, que começou carreira muito jovem, assimilando a herança pós -impressionista, passou para um período de simbolismo expressionista dividido em dua fases batizadas com nome de cores-"fase azul" e "fase rosa". Em 1906, toma contato com umasérie de influências decisivas em sua trajetória./ Cubismo sintético.

IMPRESSIONISMO

O impressionismo é a escola pictória que se desenvloveu na França, na segunda metade do século XIX. Esse grupo de atistas produziu obras a partir da capitaçao da impressão imediata do cenário observado pela visão, daí o nome do movimento. Tal observação era geralmete ao ar livre, eos artistas não faziam rascunhos -procuravam pintar diretamente na tela, com pinceladas soltas e cores escuras, aquilo que sua percpção lhes ditava como referência podemos citar o conhecido Claude Monet /Sol Nascente.

REALISMO

A partir de meados do século XIX, o Realismo passa a afetar a literatura e as artes visuais do mundo ocidental. O movimento tem váriações e influenciará a arte até o fim do século.

Visada ao desprendimeto das convinções narrativas que, até então tinham vinculado a idéia de beleza a um fórmula consagrada. O realismo prendia a observação mais livre da vida, sem tantas idealizações; por isso, ainda que não tenha conseguido por vezes realizar completamente seu projeto, foi sem dúvida o ponto de participar ás revoluções artísticas que mudaria o curso da história do século XX.

A reinvindicação do que se apreende da realida como campo específico da criação artistícas trouxe a referência de comteporaneidade que se sobrepõe à historicidade: o trivial substitui o trancedente, a improvisação ganha espaço da tensão narrativa, a uniformidade do que apresentado passa a ser mais importante que a hierarquização intelectualizada.Temas históricos, religiosos e mitológicos são substituidos pela crônica cotidiana, em cenas que a vida moderna é apresentada sem idealizações.

Como exemplo: Gustave Coubet/ Bela irlãndesa

Giovanni Bragolin Bruno

Uma antiga coleção de quadros de crianças chorando, cujas gravuras foram impressas e vendidas aos milhares nas décadas de 60 a 80 por todo o Brasil, pode conter estranhas imagens escondidas, que são vistas apenas quando o quadro é observado com maior atenção e sob vários ângulos.

O alerta é de estudiosos que pesquisam os efeitos de mensagens subliminares contidas (ou encontradas) em diferentes obras de arte, como pinturas, músicas e filmes.

Os pesquisadores vêem também "algumas gotas de sangue que, num primeiro momento, aparentam ser sua manta se desfiando" e concluíram "depois de um apurado estudo anatômico, que seu antebraço esquerdo também estava deslocado, ou simplesmente fora de lugar. A mão e os dedos estão inchados e os cantos das unhas arroxeados, características comuns de membros necrosados."

Neste outro quadro, a imagem que surge seria a de um monstro engolindo o menino

Segundo os pesquisadores mencionados, neste caso, por exemplo, observando-se com atenção o pescoço da criança, percebe-se que, na verdade, existe uma mão que a está estrangulando.

O fato de a criança estar com a pupila, totalmente dilatada, apesar de haver luz no ambiente, é interpretado como evidência de que estaria morta ao ser retratada.

Esses quadros chamram muita atenção, pois nos leva para o lado sobrenatural. Gostei muito.